BIODISEÑO MX: TERRITORIOS VIVOS. CUANDO EL DISEÑO APRENDE DE LA NATURALEZA

CIUDAD DE MÉXICO.

El Museo Franz Mayer de Ciudad de México acoge Biodiseño MX: Territorios Vivos, la primera gran exposición dedicada al biodiseño en México. Integrada en la línea de trabajo Franz Sustentable y comisariada por Taina Campos, la muestra propone una nueva forma de entender el diseño a través de la colaboración entre seres humanos y sistemas vivos. La exposición podrá visitarse hasta el 11 de octubre de 2026 en el museo ubicado en Av. Hidalgo 45, Centro Histórico, Ciudad de México.

Lejos de concebir la naturaleza como un simple proveedor de recursos, Biodiseño MX: Territorios Vivos plantea un cambio de paradigma basado en la reciprocidad, la interdependencia y el respeto por los ecosistemas. La exposición reúne más de 74 piezas creadas por más de 60 diseñadores, artistas y colectivos, entre los que destacan Fernando Laposse, Resting Reef, Emiliano Godoy, Edith Medina y Javier Senosiain, junto a una nueva generación de creativos que exploran el potencial del biodiseño desde perspectivas multidisciplinares.

La propuesta establece un diálogo entre el conocimiento ancestral de las culturas indígenas mexicanas y disciplinas contemporáneas como la ciencia, la tecnología, la artesanía y el diseño. El resultado es un recorrido que demuestra cómo los procesos biológicos pueden convertirse en aliados para desarrollar materiales, objetos y soluciones capaces de responder a los desafíos ambientales, sociales y culturales del presente.

La exposición se organiza en cinco territorios temáticos —Flora, Fauna, Microbia, Funga y Bioinspiration—, cada uno centrado en una dimensión diferente de la relación entre el diseño y los organismos vivos. En Flora, las plantas dejan de ser únicamente materias primas para convertirse en colaboradoras del proceso creativo, dando lugar a bioplásticos, textiles elaborados con fibras vegetales y piezas que recuperan técnicas artesanales tradicionales.

Más que una exposición, Biodiseño MX: Territorios Vivos es una reflexión sobre el futuro del diseño. Una invitación a entender que la innovación no siempre pasa por desarrollar nuevas tecnologías, sino también por recuperar saberes tradicionales y aprender de los sistemas vivos para construir un futuro más sostenible y equilibrado.

Fotos: Museo Franz Mayer.

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